Juan Antonio, abogaba por una crítica que supiese justificar aquello que afirmaba, y como creador, toda su poesía parece evidenciar que se trataba de un poeta radical.¿Le gustaba la poesía de otros que no tuviera nada que ver con la suya? ¿Consideras que la radicalidad en su obra era reflejo de su radicalidad personal?

La poesía y Villacañas han caminado siempre unidos: la poesía es el argumento de su biografía porque su ética vital ha ido siempre de la mano de su creación lírica. Él resumió esta relación en dos de sus últimos libros publicados: Argumento de la Poesía y Argumento de mi Biografía, que se presenta como continuación del anterior. En cuanto a tu otra pregunta,  podía sin duda reconocer los méritos de la poesía de otros que no tuviera nada que ver con la suya, pero si por gustar entendemos algo más profundo como identificación espiritual o pasión, prefería temperamentos creativos más afines.

 

Tu padre fue, además de poeta, un consumado crítico, que también escribió ensayos, pero, en general, ¿tan poco le interesaron otros géneros no poéticos?

Una de sus facetas menos conocidas es la de narrador, sin embargo, JAV escribió una colección de cuentos que aparecieron en distintos medios como La Estafeta Literaria en los años setenta. Algunos de ellos: “Don Maximino”, “Las amables lagartijas”, “Una mancha en la pared”. En principio creo que, más que considerar los géneros literarios desde una perspectiva rígida, veía la literatura como un todo. Pero no olvidemos que si para él  la literatura era un todo, la poesía era el todo.

 

En la poesía de JAV su palabra se dirige al corazón de lo humano y desde la carne de lo espiritual, llegando a afirmar el escritor en alguna ocasión que «la poesía se hace con los ojos … con la mirada». ¿Creía Juan Antonio en el valor profético, oracular, de la poesía y en la imagen del poeta como un iluminado?

Sobre todo creía que el poeta verdadero es el que tiene la facultad de ver lo invisible en lo visible y de percibir el corazón sagrado de la carne y de las cosas.

 

¿Qué pensaba Juan Antonio, entonces, del poeta como «un fingidor»?

La verdad del poeta no es incompatible con el distanciamiento artístico y el control necesarios para que el poema sea algo más que una mera descarga emocional. Pessoa sabía que el poeta puede, mientras escribe, situarse a la vez dentro y fuera de la emoción. Pero el mero fingimiento, la pose, no pasa de ser una triste nadería. Para JAV la poesía era incompatible con la impostura.

En tu ensayo La poesía de Juan Antonio Villacañas: Argumento de una biografía. Obra poética 1960-1984 (Junta de Comunidades de Castilla la Mancha, 2003), se afirma que la relación del poeta con Dios en su obra «ha sido una de las más complejas, intensas y apasionantes de la poesía española». ¿Crees que el factor lo religioso, entendido este como el lugar común de las aspiraciones trascendentes y las preguntas esenciales sobre el sentido de lo humano, era la encrucijada más específica y honda en la vida de tu padre, y por eso le interesaba en su obra?

 La respuesta es rotundamente sí. Existe en Villacañas un deseo de eternidad unido a su íntima vivencia de Dios, pero esa vivencia puede ser, a la vez que intensa, conflictiva. El poeta percibe agudamente la lejanía de Dios:

 

“Hoy te hablo de Dios. Sé que Dios ha estudiado

esa forma de hacer

las cosas con sus manos, se crea en él o no se crea,

lejos de nuestra causa y nuestros métodos.”

 

La duda es parte de su fe, aunque ésta, en paradoja juanantoniana, suele salir fortalecido por aquélla:

 

            “Dios está limitando con mi incredulidad

            constantemente.

            Y mi incredulidad es tanto Dios

            que estoy casi seguro de poder adorarle.”

La formulación poética de la duda en estos versos activa por sí misma nuestros mecanismos cognoscitivos, agudizando lo que de emotivo tiene nuestra percepción. Cabría preguntarse si existe una forma de mística en la poesía de Juan Antonio Villacañas. Si el suyo probablemente no es el dolor del “muero porque no muero”, no es menos cierto que si la mística es ante todo intensidad de la vivencia de Dios, por muy conflictiva que ésta pueda ser, en parte significativa de la poesía de Villacañas encontramos tal intensidad. Y una cercanía a lo divino difícilmente igualable fuera de los confines de la mística.

A lo largo de su dilatada trayectoria, la siempre intensa relación de Villacañas con Dios se va haciendo más filosófica, no tanto como especulación, sino en el sentido de que amplía el campo cognitivo con respecto a Dios a través de nuevas percepciones líricas. La misma pregunta con la que el poeta titula el siguiente poema, “¿Qué es volar?”, en relación con los versos que encabeza, adquiere un nuevo significado estrechamente vinculado a Dios y a su vuelo silencioso dentro de las palabras mismas (que son Él “callando a la deriva”):

 

... y desde muy arriba,

Dios vuela en las palabras sin hablar,

callando a la deriva,

meciéndose al volar,

ya me duelen los ojos de mirar.                       

“Poema mixto para que yo me oiga”, A Muerto por Persona, 1996.

 

Dios se hace pensamiento en la obra de Villacañas y su presencia dentro de ella es conocimiento en la medida en que el poeta nos lo revela (tanto en su presencia como en su ausencia) articulando líricamente su propia filosofía.

Juan Antonio Villacañas, reseña Bio-Bibliográfica

Juan Antonio Villacañas (1922-2001), nació en Toledo, ciudad en la que pasó la mayor parte de su vida y a la que se sentía profundamente ligado. Poeta prolífico, su obra fue saludada con entusiasmo por la crítica y recogida en diversas antologías.

Hombre profundamente espiritual, se mantuvo siempre muy cercano y atento a las cuestiones cotidianas de la vida. Con todo, su poesía fue marginada durante sus últimos años de vida, y en la actualidad ha caído casi en un completo olvido. Este olvido tiene mucho que ver con los cambios sociales acontecidos en España desde la década de los setenta, que dieron paso, poco a poco, a la instauración de la sociedad de consumo y del bienestar con menoscabo de las expresiones culturales que buscaban acometer los nuevos retos políticos y sociales sin perder de vista la dimensión trascendente de la realidad y la naturaleza humana. Hablamos de un contexto en el que un poeta como Juan Antonio Villacañas, cuyas preocupaciones esenciales eran indisociables de las cuestiones de índole espiritual y metafísico, quedaba inevitablemente en los márgenes, nadando contracorriente.

Por lo demás, la obra de Villacañas, hundiendo sus raíces en la mejor tradición española  siempre sensible a los motivos de fondo de la escritura juanantoniana, fue un autor original y formalmente ambicioso, que luchó por evitar la senda de la facilidad y el encasillamiento generacional.

 
POESÍA

• Navegando en la Noche, 1952.
• Legionario del Mundo, 1952
• Brisas Íntimas, 1954.
• Palabras, 1954.
• El Tiempo Justo, 1955.
• El Diluvio Universal, 1957.
• La Estatua Animada, 1958.
• Conjugación Poética del Greco, 1960.
• Marcha Destriunfal, 1961.
• Música en las Colinas, 1962.
• Los Vagos Pensamientos, 1964.
• Sala de Juego, Gómez-Menor, Toledo. 1965.
• La Llama entre los Cerezos, 1968.
• Los Sapos, Biblioteca Toledo n.º. 18, 1969.
• Cárcel de la Libertad, (Premio “Ausias March”), 1971.
• Las Humanas Heridas de las Piedras, 1973.
• Rebelión de un Recién Nacido, 1975-1976.
• Testamento del Carnaval, 1980.
• El Dante en Toledo, 1980-1984.
• Estado de Gracia, 1990.
• 20 Poemas de Antón y una Canción Inesperada, 1991.
• El Humor Infinito de la Historia, 1993.
• Homenaje a la Lira en Larga Sobremesa con Luciano, 1995.
• Se Equivocó el Profeta, 1995.
• Las Tentaciones de Sanjuanantonio, 1996.
• A Muerto por Persona, 1996.
• Al Margen de lo Transitable, 1996.
• Antología Poética, 1997.
• Sublevación de la Melancolía, 1998.
• Sandemonio en la Gloria, 1998.
• Sublimación de la Desobediencia, 1999.
• Balbuciendo, 2000.
• Argumento de la Poesía, 2000.
• Argumento de mi Biografía, 2000.
• Déjame Al Conde-Duque, 2001.
• La Soberbia del Gesto, (Inédito)
• Selected Poems, 2009. Edición bilingüe español-inglés. Traducción de Michael Smith y Beatriz Villacañas.

ENSAYO

• Bécquer o la Poesía de Todos, 1971 (Premio del Círculo de Escritores y Poetas Iberoamericanos de Nueva York).
• Versómanos, 1982.

Se puede consultar esta información de forma más detallada, así como  leer algunos de sus poemas y liriformas en la página Web http://villacanas.webcindario.com/